Sifat ganda dari kesadaran manusia tidak boleh puas dengan kebiasaan ritus tanpa menafsirkannya semula, mencari makna tersembunyi di dalamnya, kadang-kadang agak tidak dijangka. Dari tafsiran ritual khusyuk, disesuaikan dengan keperluan sederhana orang biasa semasa cuti luar bandar, komedi lahir.
Arahan
Langkah 1
Biasakan diri anda dengan istilah "komedi", "komedi del arte", "farce", "vaudeville", "parodi" menggunakan kamus sastera dan buku rujukan, serta Ensiklopedia Ringkas Sastera.
Langkah 2
Komedi bukan penentangan terhadap tragedi. Genre-genre ini berkembang selari, walaupun memiliki sifat ritual yang sama. Namun, untuk perayaan kesuburan, gaya membaca dan gaya tinggi jelas tidak sesuai. Dan itulah sebabnya mengapa tema dasar (termasuk dalam makna "sehari-hari"), bahasa kasar dan pahlawan, yang hampir tidak dapat disebut seperti itu, telah menjadi ciri genre ini yang tidak terganggu. Ini juga ditunjukkan oleh Aristoteles dalam Poeticsnya, berbicara tentang tragedi. Walau bagaimanapun, bahagian kedua Puisi, yang dikhaskan untuk komedi, tidak bertahan. Baca novel U. Eco The Name of the Rose, di mana pencarian bahagian kedua karya Aristoteles disertai dengan komen dan andaian mengenai kandungannya.
Langkah 3
Sudah menjadi kebiasaan untuk mengaitkan bunga komedi klasik kuno dengan Aristophanes, yang mencipta komedi yang tidak kehilangan kaitannya hingga hari ini, seperti Lysistrata, menurut plot yang mana isteri ditolak belaian tanpa henti pada suami yang berperang. Komedi pada masa itu bersifat eksklusif topikal, yang menjadikan persepsi agak sukar. Satira kaustik Aristophanes telah menjadi teladan bagi banyak generasi pelawak dan penyair.
Langkah 4
Pada Zaman Pertengahan, komedi, sebagai karya yang didokumentasikan, hampir hilang, dan adegan komik itu sendiri hanya boleh dimainkan semasa karnival atau pameran bandar besar. Shakespeare dan Moliere yang sama, sebelum menjadi penulis drama terkenal, menulis drama improvisasi untuk kumpulan perjalanan. Pada masa itulah sitkom dilahirkan, yang hanya memerlukan pengetahuan tentang plot dari para pelakon dan dibuat secara literal dalam perjalanan. Pembungaan tertinggi - komedi del arte, komedi topeng, menuntut para pelakon bukan sahaja reaksi segera terhadap apa yang berlaku, tetapi juga persiapan fizikal yang sangat baik, kerana diselingi dengan tayangan slaid dan angka akrobatik. Tetapi secara beransur-ansur, dengan munculnya teater pegun, komedi itu juga bergerak ke panggung besar, walaupun untuk waktu yang lama ia adalah sesuatu yang penting sekunder, hampir sebagai lelucon untuk percakapan atau vaudeville sebelum aksi pertama produksi serius.
Langkah 5
Komedi moral (memperolok-olok sifat moral watak-watak), dalam silsilahnya bukan hanya serangan Aristophanes terhadap Socrates dalam komedi "Awan" dengan peralihan kepada keperibadian, tetapi juga misteri Kristian dengan kandungan kiasan mereka, di mana Baik dan Kebajikan selalu bertentangan dengan Kejahatan jelek dan segala yang lain tujuh dosa mematikan, dipelintir, tetapi sangat dikenali. Tidak dilarang memaparkan misteri Kristian oleh gereja, oleh itu genre ini wujud dengan gembira walaupun pada masa-masa paling gelap. Tidak ada yang dapat membayangkan bahawa, tercemar dengan teater terbuka, misteri itu akan menjadi salah satu jenis komedi.
